先插播一下本研究小组的一些特点：无论是对于广告的形式和创意本身，最重要最宝贵的都是新点子。而且不管是否是从事过广告相关工作的人，都可以想出绝妙的点子～ 所以我们对于加入的同学不设背景限制，多多益善。同时，采取比较轻松的沟通和研究方式，因为人在放松愉快的时候创造力最强～：)

言归正传、继续活动播报：3.8节我们看展活动的地二、三站是两位女艺术家的特展：以波点为标志的日本艺术家草间弥生，和印度裔英国女艺术家巴尔提.卡尔。

“作为当代画家与雕塑家，卡尔过去20年来的创作涉及现成品、极简主义、抽象主义(通过重复的手势和形式)、以及神话与叙事的不同艺术史学传统。对卡尔来说，关于身份的核心问题(如身体、性别、语言和动机)与作为一种存在的、审美的、生物性的和道德的喻义表象之间存在着紧密的联系。”

《自画像》(下图第一排左)中所创造的女性形象处于一种单调的家庭生活和猛烈的幻觉效应之间的阈限状态——半人半兽——既诱魅又端庄，既跋扈又忍耐，既像是与她们所被赋予的角色达成了某种共识，又津津乐道于她们的表里不一和多重个性。

艺术家的标志元素是“额痣”—— 印度女性点缀于眉心的装饰。在当代印度，额痣的材料、颜色、形状多种多样，有的是一个纯色的圆形，有的像蝌蚪——或者说像精子。

一件巨型壁画式的装置铺满了美术馆北立面的墙壁，名为《靶心女王》的作品(下图第二排左边)是艺术家为外滩美术馆度身制作的。16个直径超过4米、色彩各异、层层相叠的大型额痣如同一个个巨型的靶子，整齐排列成方形的矩阵。题目中的“女王”有浓重的殖民意味，17世纪初英国女王伊丽莎白一世批准建立东印度公司，19世纪中期印度完全沦为英国殖民地、维多利亚女王加冕为印度女王，英国对印度的殖民史直至1947年印度独立才最终结束。艺术家带领观众追溯这段历史的同时，也带出自己的身世。卡尔出生在伦敦，是第二代印度移民，20多岁又移居印度新德里，从在英国的异乡人变成在印度的异乡人。因此，卡尔的作品始终围绕着对身份的困惑和对全球化的反思。

《向张耳的人歌唱》(下图左下), 这个作品的想法，一开始源于作者看到特里斯坦·查拉(Tristan Tzara)的文章《如何做一首达达主义的诗》：你只需要把报纸、杂志上的字都剪下来，混在一起重新拼凑，就会得到一首神奇的诗，比你自己写的还要流畅和智慧。我想这件作品其实是关于爱的，关于人们如何尝试寻找爱情。这是一碗米，米上面写的字来自我收集了多年的周末报纸中的一期。在这一天，全国的人都在登报征婚，他们描述自己的高矮胖瘦，有多少钱，来自什么文化，来自印度哪里。所以，这么一小碗米可以是一个宏大的人类学研究。