最终效果
1、新建一个文件。
2、画线稿。每开始画一张新作品都要记得先新建一个图层，不要画在背景层上，这样可以方便后面一些调整。更可以避免为加背景带来不必要的麻烦。
画线稿的时候我一般使用这个笔刷：（画笔状态下，在画面上点右键，可以打开笔刷选项，选择硬边缘压力不透明度这个），在CS3及以前的版本大家习惯叫它“19号笔”，在CS5里面就叫硬边圆压力不透明度这个复杂的名字了。
3、该步骤是先确定画面中各部分的固有色，我要表达的是幽暗的夜晚环境，因此先在背景层上涂出深蓝色的大色调，然后新建图层放在线稿下面一层（图层2），在图层2中涂上人物的固有色，因为夜间月下光线清冷，因此肤色选择了一个比较冷灰的颜色。如下图。
4、有光才有色，才有明暗关系，因此我们创作写实类型的插画需要先虚拟光源的位置，这幅画面的光源我设置为左上方，来源于月光，属于冷色光源。有了这个前提，在用明暗关系塑造体积的时候才会有的放矢。
5、继续深入刻画。在线稿上面创建一个新图层。
6、这一步的刻画会覆盖到线稿，因为在上一步的过程中，线稿已经起到了规范形体的作用，这一步线稿会被逐步覆盖掉了，对比图如下。
7、在塑造体积感的阶段我使用的笔刷为。这个笔刷的特点是，笔触为方形，有半透明和淡入淡出的效果。
8、前面几步，人物基本的明暗和体积已经表现出来了，但是颜色偏灰，人物显得不够生动，需要增加些红润的色彩。 方法是：在图层3上新建一个图层4，图层模式设置为“叠加”。
在人物嘴唇，涂上红色，另外人物面颊因为胭脂的原因也需要涂上淡淡的一层红色，鼻头也可以涂上一些红色增加通透感，眼睛周围涂上了一些紫色眼影，这个“叠加”图层，可以有效的保留画面原有的素描关系，因此常在需要增加色彩的时候使用。
9、画画讲究从整体到局部的顺序，一切从整体着眼，把握好画面的整体进度，切忌埋头刻画局部细节导致整体效果紊乱。可以看出我前面的步骤都是整张画同步进行的，目前任务面部的立体关系已经很清晰了，头发部分也要跟进。 我们知道毛发类的东西一般都是一组一组的出现，如果一根一根的去画显然是不现实的，吃力不讨好的。因为很容易在画那些发丝的时候忽略了头部的立体结构关系，因此要先保证头发的整块立体效果，在适当的刻画出发丝的走向。归纳为两句话就是：先画整体后画局部，先画暗部后画亮部。
10、前面讲到过我设定的光源是来自于左上角的冷色月光，现在我要在画面的暗部增加些暖色来形成对比平衡。 方法和叠加嘴唇颜色的时候一样，新建一个图层，将图层属性设置为“叠加”。在人物暗部涂上一个橙黄色。
大家在叠色的时候可以多做些尝试，有时候效果过于强烈的可以将“叠加”图层的透明度调低。至于不透明度的多少需要大家在实践过程中比较琢磨，以达到自己想要的效果。
11、现在画面整体效果已经出来了，下面要靠耐心认真的刻画细节，如配饰，皮肤，头发，衣服等等，力求做到质感明确清晰。
12、面部细节刻画。
13、头饰细节刻画。
14、画面中人物的姿态是背对着观众，露出的背部在画面中所占面积也不小，空着未免美中不足，我在画的时候始终想着王祖贤版《倩女幽魂》中的小倩以及电影的音乐旋律，想到兰若寺这个名称，临时决定在人物悲伤贴上些兰花纹身。 于是在网络上找来一张兰花的工笔图。
15、讲这张素材图片放在人物图层上面，选择合适的角度和局部，用橡皮擦擦掉多余的部分。将兰花图层的图层属性设置为“叠加”。用套索工具选择多余的素材，按“Delete”键删除。
16、为了使花纹更自然，将图层不透明度调至65%，大家都知道一本纹身的图案和人的皮肤之间会有个过渡色，我要为花纹增加一个柔和的边缘。打开这个图层的图层效果面板（方法为双击上图中图层18右边的区域）。
17、在图层效果面板中选择外发光选项，做如下设置。
18、得到下图的效果。
19、一张插画的氛围基调，很大程度上取决于画面的背景，因为背景决定了画面所处的环境，可以是实际地理环境，也可能是虚幻的故事环境。完整的画面离不开好的背景处理。 这张画所描绘的情景，在一开始构思时就已经想好，清冷的月光下，小倩幽怨的回眸。既然是月下夜景，必然要有月亮，其余部分采用虚化处理。过程如下：
首先把之前的深蓝色背景画成以下图的状态，在深蓝的基础上增加了些紫色，深绿等等，这一步比较随意，表现的效果类似于摄影里面的“大光圈”效果。
20、然后从网络上找来一张月球表面摄影图。把这张图拖到我们画的小倩背景层上面，擦掉月球周围黑色的部分，再调整好角度和大小。最后将该图层的属性改为“颜色减淡”。
21、这一步我主要调整的是“光”。选择柔角笔刷，在画面中受光及反光的部位涂上浅蓝色，设置为“叠加”层。前面多次提到这种方法，这里就不赘述了。
22、这一步目的是让画面更通透。做好之后讲画面中毛毛躁躁的地方修正一下就大功告成了。 最终效果：