今天为大家分享一篇PS仅需一招即可提升的照片质感教程，相信对于后期处理的朋友一定非常感兴趣，那么到底是什么方法可以达到这样的效果呢？相信大家一定听过D&B，中性灰，双曲线等等名词。
这些词语到底什么意思？它们之间的关系到底是什么？
D&B是一种后期思想，而中性灰、双曲线是它的具体手法。
怎么理解这句话？
D&B的英文是Dodge & Burn，直译成中文就是减淡和加深。
其本质就是通过减淡（增加光）和加深（减少光）来改变画面的光照分布。
我们知道，画面的光影信息是人类来判断物体形态、距离大小等要素的重要参考标准。
当一束光从右边打过来，如果在一个物体的左侧出现了阴影，我们就可以借此判断这个物体的大小、具体、高度等信息。
同理，如果我们修改画面的阴影，那么我们人对这个物体的判断也会随之发生改变。
举个简单的例子（仅供演示，不是很精细）：
图中的光影关系可以让我们明显感觉得到颧骨的存在。
我们通过D&B的手法，改变画面明暗分布，直接就可以改变人物的面部外观。
这就是D&B的一个重要应用：重塑结构。
因此，借助D&B，我们可以通过光影关系，让我们的脸变小，也可以让我们的鼻梁更挺。
D&B的另一个重要应用就是磨皮了，其本质也是通过改变光影关系：人物面部中的斑点等瑕疵一般是以较暗像素的形式存在着，我们通过减淡（增加光）就可以增加它的亮度，从而与周围的皮肤亮度达到一致，实现磨皮的同时又不破坏肌肤的纹理。
因此，D&B可以修饰我们的皮肤，让我们貌白。
我前面说了，D&B是一种思想，那这个思想需要通过哪些路径去实现呢？
有很多路径，例如直接使用加深/减淡工具，例如做一个选区然后用曲线，例如用中性灰，例如用双曲线等等。
那为什么人们经常听说中性灰，双曲线，甚至有人直接把D&B等同于中性灰、双曲线呢？
这是因为这两种手法有着独到的优势。
以加深/减淡工具为例：
我们知道，减淡/加深工具是无法叠加的。
但我们的中性灰是基于图层，所以说其属性是可叠加的，我们再复制一层不就可以了吗？
同时，减淡/加深工具的影响区域你只能通过原图对比查看，不准确，且无法即时预览，而中性灰则解决了这个问题。
这就是中性灰方法的优势：可叠加性和可视性。
什么意思？
我给大家看一个图层：
这是刚才我们那幅图的中性灰图层。
你可以从图层直接看到你对图像的哪些部分进行了处理。
这是减淡/加深工具无法实现的。
同时，如果你觉得效果不够强烈，可以直接复制这个图层，相当于效果加强，这也是减淡/加深工具无法实现的。
说了这么多，什么叫中性灰呢？
简单理解：
中性灰的原理是什么呢？它是运用了PS里面一个特殊的混合模式：柔光。
你可以这样简单理解柔光混合模式：当一个图层的混合模式为柔光模式时，如果A位置的像素亮度高于50%灰（中性灰），那么这个图层下面图层A位置的像素会变亮。
同理，如果A位置的像素亮度低于50%灰（中性灰），那么这个图层下面图层A位置的像素会变暗。
如此一来，我们新建一个填充50%灰的新图层，把混合模式改为柔光，这时候画面不会发生变化，但是我们一旦使用画笔工具进行涂抹，那么这个图层的亮度必然高于或低于50%灰，这时候反映到下面的图层不就发生相应的变亮、变暗的变化了吗？
这就是中性灰的原理。
相信你这时候对中性灰有一个全面的了解了。
再谈双曲线。
双曲线又是D&B的一个应用。
双曲线最基本的结构是这样的：
通过这个图层结构，相信你也明白双曲线的原理了。
我们先通过一根曲线提亮，然后再通过一根曲线压暗，然后用蒙版把两根曲线都隐藏。
如果我们需要加强A区域的亮度，那么我们就用画笔工具在提亮曲线的蒙版那里用白色画笔涂抹，这样一来，被提亮的画面就显现出来了。
同理，我们也可以以此来显示被压暗的区域。
双曲线最大的优势就是可以随时修改，你觉得白色涂过了，涂黑色就行，可以随时修改，非常便捷（中性灰也可以随时修改，只要把画笔设为50%灰即可，但其便捷性不及双曲线，一是需要切换画笔色彩，二是需要调整不透明度）。
当然，各位如果在网上看过双曲线的修图教程，里面通常还加了一个观察层。
观察层是什么意思呢？
首先你要明白观察层的作用。
所谓观察层，其实就是一个增强对比的层。
它的作用就是增强画面的明暗对比，更加便于你观察出画面的细节，例如皮肤的瑕疵。
因此，无论教程讲得怎样天花乱坠，你记住观察层的出发点就可以了。
OK，这些你应该明白了什么是双曲线了。
那么，D&B有什么应用呢？
用处太大了！
增强光影！增加细节！强化质感！改变结构！皮肤处理！
再比如：
转换成黑白你就可以看到D&B的痕迹：
总而言之，D&B是图像精修的一种常用思想，其在重塑光影和保留皮肤质感方面有较大的优势。
以上就是PS仅需一招即可提升的照片质感教程，现在大家对D&B应该也有所了解吧，希望大家通过这篇教程，能够掌握技巧，谢谢阅读！