(1)在Painter 11中新建一个A5尺寸的空白画布(1748×2480像素，300ppi)，选择一个中性的蓝绿色，按CTRL+F的组合键，填充画布。使用Pens/Thick n Thin Pen 5的笔刷变量，把笔刷尺寸开大，笔刷的不透明度调节到90%，用简洁的平涂色块，标注出造型和构图的基本大关系。

(2)继续使用Pens/Thick n Thin Pen 5的笔刷变量，把笔刷的不透明度调节到60%，进行局部形状的标注，同时使用Blenders/Grainy Water的笔刷变量调和笔触之间的过渡。为了获得更好的调和效果，把Grainy Water变量的不透明度调节为20%，笔刷尺寸适当开大。

(3)交替使用Thick n Thin Pen 5和Grainy Water的笔刷变量作画。在塑造人物造型的初期，需要克制对于局部细节描绘的冲动，多注意局部之间的关联，宁愿什么特征都没有，但是要确立起一个良好的大关系基础。人物面部五官的记号定位，直接影响到之后的细节特征表现。这里的记号标注，初步设定人物的五官感觉偏动漫风格一些。

(4)从人物的头部开始深入刻画，勾勒出五官的形状特征。头部的头饰部分，也从一开始的大形状里划分出更多的局部关系。

(5)开始刻画人物的服饰和手部关系，包括手中拿着的道具。

(6)使用Palette Knives/Smeary Palette Knife 20的笔刷变量，在画面的背景部分，涂抹绘制一些富有活力的笔触线条，用于活跃画面的气氛。同时，也用这个笔触，适当加工一下人物衣服的褶皱关系。

(7)进一步刻画人物的脸部，注意五官局部和整体脸部的结合关系。

(8)使用Impasto/Gloopy的笔刷变量，用富有3D效果的厚涂笔触，刻画人物手中的道具，赋予其真实的金属凹凸感。配合使用Impasto/Depth Equalizer的变量，用来控制厚涂的强度。用Distortion/Smeary Bristles的笔刷变量，适当涂抹一下背景部分，营造出有趣的氛围效果。

(9)开始表现高光，注意高光的位置、形状和虚实关系，眼睛瞳孔的高光和金属的高光，肯定不会雷同，注意画出各种质感的高光的区别。

(10)使用Chalk/Square Chalk的笔刷变量，结合纸纹，表现人物衣服部分的纹理质感。最后从整体大关系出发，进行系列的调整，直到获得相对的完成度。

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