《相遇在黑色的海上》这组片子是去年冬天，在武汉汉口芦苇丛下拍摄的，熟悉这个地方的朋友都知道这个充满幻想的小天堂。我的很多其他片子也都出自这里。之所以是冬天拍摄，主要考虑到了后期画面是一种偏冷的色调，而只有当冬季芦苇枯萎了才会散发出黄颜色，这里就会和月亮以及天空产生一种冷暖对比。其实这组片子很早之前就构思好了，草图也都画好，而且道具的安排以及灯光的打法也都提前设计妥当。此次拍摄主要是采用了“光绘摄影”，长时间曝光完成，每张片子的曝光时间都在10秒以上。

首先给一些摄影入门级朋友讲明下光绘摄影，高手可以略过。摄影记录的是“一段时间”的光线走动的状态，长时间曝光则快门一直处于开启状态，这个时候光走动的轨迹就会被相机记录下来，从而形成了一种特殊影像效果的摄影方法。

前期拍摄的准备工作：

我在每次拍摄片子之前都会提前设计好后期出现的画面图纸，很简单，大笔开画，几分钟，三笔两划，自己可以看明白就可以，也好给一些帮我拍照的朋友或助手说明白。

相遇在黑色的海上 作者：japaul

在草稿上要标明打光的方向和受光面，这样在正式拍摄的时候才会胸有成竹，不会乱了手脚。这个系列拍摄时候需要的道具主要有三脚架，快门线，手电筒(多个)作为主光源，死飞车灯(多个)作为点光源和线性光使用，反光板，实用的单反相机为D90，镜头是套头18-105mm /F3.5-5.6，感光度200。所需三位摄影师助手负责按快门以及进行光绘和补光。摄影师助手的衣服尽量是黑色无反光的，这样才能最大限度的降低画面的杂光。

相遇在黑色的海上 作者：japaul

中期拍摄事例解析一：

冬天的武汉江边格外寒冷，因为牵扯到摄影师助手进行光的绘制，十秒以上曝光时间要求我要保持一动不动。以下这张是其中的一张原片(其实这张拍了很多)，我想表达的是我的脚下踩着很多的星体流动的“银河”，助手需要使用死飞的车灯从前到后不断的画出流动的“银河”光绘，最后用手电在脸上补光，由于前期设计图上手心需要拿两颗“星星”，所以给手上的光就稍微多了些，这一张的曝光时间达到了近30秒钟。

▲原片

▲后期效果

中期拍摄事例解析二：

这一张是讲述我突然遇见一颗硕大的月亮的过程，由于月亮是个发光体，此时需要用大光源在远方进行照射人物轮廓，需拍出明显的光线轮廓，照射时间达7秒以上，后面进行人物的补光。同时，最重要的一点是对主灯的光源处进行长时间照射，这样才有利于后期加上月亮显得更加真实。由于月亮是弯的，所以照射的区域也必须是弧线形的。

▲原片

▲后期合成效果

中期拍摄事例解析三：

这一张讲述的是我和月亮背靠背思索的画面，充满着温馨感。我身后地面上会出现一弯月亮，所以对我的背部进行打光，同时，脸部的那块亮斑是表现整个画面真实生动的点睛之处，身体的影子投射到脸上，而且还需对人物的正面进行补光。通过这张原图大家能够清楚的看到画面右边摄影师助手进行光绘的轨迹，每张照片都会拍一张空景，从而掩盖这些轨迹。这一张拍摄时间约10秒钟。

相遇在黑色的海上 作者：japaul

▲后期合成效果

后期合成需要准备的工具：

我自幼喜欢画画，所以我的很多幻想类片子中的很多元素都是自己亲自画出来的，很多人问我这次拍摄的月亮是否像楚狂一样自己订购的道具，很遗憾，当时没有那个时间去做灯，我用了最省事的办法—绘画，下面来讲解下如何在ps中绘画月亮。

▲wacom数位板 作者：japaul

这是我的绘画工具—wacom数位板，通过连接电脑能够轻松的在ps中进行绘制。