摄影师张道慈，网名破渡，目前为全职婚礼摄影师，致力于培养自己的独特视野及个人影像风格，热爱影像份工作。2012年，获得欧洲最大型摄影比赛-法国px3大奖的婚礼类金奖;2014年，在美国的摄影比赛IPA国际婚礼摄影大赛的婚礼类获得首奖。自2013年起，张道慈获得WPJA与AGWPJA两个国际婚礼协会认证，同时也在协会内部比赛获奖。除了婚礼相关的主题外，闲暇时人文、风景也是经常拍摄的主题。

编：什么时候开始将滤镜纳入后期程序?套用滤镜的原因又是什么呢?

渡：每位摄影师都一样，工作占去了大部份的时间，日常的街拍和生活照不太可能逐张精修，但我们又想要照片有点特色，于是出现了滤镜帮助我们加快修图速度，最大的好处在于能够节省时间，讲白话有点象是花钱买时间的做法。此外，因为滤镜的速成特性，对初学者来说也是赋予相片风格的捷径，举Lightroom为例，新手可能对调整功能不太熟悉，很多人会去使用现成的预设，而这些风格其实就和滤镜相似，主要目的都是为了提升工作效率，省下软件的摸索过程与繁冗的操作程序。

至于套用习惯，我会把生活照交给VSCO搭配Lightroom微调，其他工作需求则多种滤镜混用，虽然滤镜能调整的项目基本上Photoshop都做得到，不过两者间仍旧有些微差距，例如Photoshop没有控制“Micro contrast”的选项，所以像强化细节我就不会交给Photoshop，尽管色板配合颜色快调也能达到类似的效果，但论质感、效率还是不如Topaz Adjust或Nik Color Efex Pro，由此可见滤镜有它存在的价值，不单单只是缩短后期流程而已。

编：市面上滤镜愈趋繁多，就你而言选择滤镜的基准是什么?

渡：价位绝对是其中一个考量重点，很多滤镜下面都包含了各式各样的子滤镜，大部份仅特定几项好用，虽然整套买会比较划算，但用不到也只是白花钱，建议影友若有试用版可以先下载操作看看，选择顺手的再购买即可。其次，计算机能不能负荷也要考虑清楚，太吃资源的滤镜反而会拖慢工作效率，不如自己用Lightroom或Photoshop调整来得快。

编：滤镜在Lightroom和Photoshop两者间的表现差异是什么?

渡：简单来说，Photoshop的强项在于图层式概念，方便我们用蒙版分区调整画面;而Lightroom好用在批次，像出国玩的照片数量庞大，没时间细修的情况下可快速套用同一款滤镜，既能避免直出的单调，又能塑造一致的作品风格。原则上两套软件各擅胜场，主要还是依照影友的习惯与后期精度而定。

编：依照你的习惯，后期的第一步会从哪套滤镜开始?

渡：色调处理是我后期的第一个动作，因为我很喜欢底片感，所以VSCO通常是我套用滤镜的第一步。基本上它的功能很单纯，主要就是用来模拟底片色调，尤其设定的数值都会完整保留，调整后可依照自己的想法再次微调，提供使用者充份的参考与自订空间。目前VSCO一共推出5款，我自己特别喜欢1、2代，当中又以Fujifilm 160C和400H两种风格最常用，带点淡淡的“富士绿”，色调很接近平常拍摄婚礼会套用的感觉，顶多后期再加点变化就能出片。对初学者来说它是款很方便的滤镜，只要套用就能做出类底片氛围;就摄影师而言则是简化了调色步骤，第一步的处理会加快许多。不过有一点要特别注意，VSCO的底片模拟普遍会增加噪声及颗粒感，如果只是生活随拍无伤大雅，但工作用的照片最好先去掉预设的颗粒，降噪后再进Photoshop精修，否则后续增加细节时也会一并带来可观的噪点。

编：除了色调以外，你的作品通常还带有丰富的细节，对于强化影像质感，请介绍几个常用的滤镜功能。

渡：Topaz Adjust与Nik Color Efex Pro是我最常用的细节处理滤镜，一般的照片我会用Topaz Adjust加强质感，如果是较为强烈的风格我才会用Nik Color Efex Pro。主要的差别在于前者效果自然、后者比较霸道。就拿Topaz Adjust的“Dynamic Pop”功能来说，它是HDR Collection中最受欢迎的，不像另一套子滤镜“Detail”口味太重，质感也比Photoimpact或Nik Color Efex Pro的“详细提取细节”更好，简单套用就可以轻松平衡亮度、增加影像的“Micro contrast”，加上右侧选单还支援效果微调，包含细节、亮度、对比、饱和度等参数全都可以自订，兼顾快速与成效自然，适合人像、婚纱这类题材的细节强化，相较传统的Photoshop能够节省许多时间。

编：前段你提到不同的滤镜可以做出类似的效果，是否能进一步说明选用时机上的差别?

渡：即使滤镜功能相仿，算法不同也会造成应用题材差异，一样是增强质感可能有的适合婚纱、有的适合风景岩石，不同的白纱材质也有各自适合的对比强化方式，例如缎布、雪纺或纱质，每一种滤镜呈现的质地不尽相同，唯一的办法只有个别尝试，因为这牵涉到喜好问题，并没有所谓的标准答案。以我为例，我习惯用Topaz Adjust处理High Key细节、Low Key风格交给Nik Color Efex Pro，大家不妨自己实验看看，随着经验累积自然会找到属于你的操作逻辑。

编：如果说VSCO掌管色调、Topaz Adjust主司细节，另外两套滤镜Alien skin与Nik Color Efex Pro在你的后期流程中扮演什么角色?

渡：先从Alien Skin说起，虽然它内建了丰富的底片色调，但跟真正的底片感还有段差距，所以通常我只会用它来处理特效，其中最具特色的如材质覆盖，我们可以自己加边框、刮片或脏点替相片增添怀旧气息;另外还有广受欢迎的漏光效果，不仅支援多种预设模式，漏光的位置、范围与浓度也都可以手动微调，再加上新版Exposure 6整并了Bokeh等其他子滤镜，制作移轴效果不用额外花钱，使得Alien Skin成为超强大特效平台，当影像需要更多创意元素，Alien Skin就能适时派上用场。

至于Nik Color Efex Pro走的是大而全路线，不论颜色、细节都有相对应的调整选项，面板右侧也有便捷的控制点、配方工具，搭配中文化界面整体上手难度相对较低。但需注意它是可怕的“资源怪物”，计算机配置不够的人可能要斟酌使用。不过话说回来，Nik的功能虽多我常用的却没有几项，用的多的像是大家很喜欢的“交叉冲印”，同样走底片模拟风格，套用的效果近似于Lightroom的分割色调或Photoshop的渐层对应;而用来增加质感的“详细提取细节”则和Topaz Adjust调性相近。认真说起来只有“黑暗对比度”是不可取代的，因为修图时很难快速控制整体光源，尤其是Low Key风格，一张照片处理下来往往耗时费力，透过“黑暗对比度”可以加快处理流程，压暗亮度同时增加对比度，这项子滤镜是我用Nik Color Efex Pro的主要原因之一，其他诸如提取细节、漂白效果等则视情况偶尔使用。

编：就初学者来说，你最推荐的滤镜是哪一套?

渡：不喜欢重口味的玩家，我会推荐清淡底片风的VSCO，有别于其他滤镜的过犹不及，对于色调的处理较为柔和讨喜。相反地，若偏好强烈视觉风格，Nik Color Efex Pro堪称初学者首选，它内含的功能包罗万象，除了可以让我们多方尝试综合运用，藉由摸索的过程也能学习各种调性的后期方法。至于Alien Skin和Topaz Adjust，前者适合特效需求玩家;后者则擅长HDR细节处理，相较于Nik Color Efex Pro的庞大功能，这两套滤镜偏向个人使用习惯，除非是喜欢特效或Topaz的细节质感，不然Nik和VSCO已经非常够用。

编：以一张环境人像的构图为例，如何兼顾风景细节与人像肤质?

渡：如果是景中带人，通常我会先加强风景与服装质感，再用蒙版抹除人的部份，以避免皮肤的细节纹理跟着强化。而先处理景的原因在于我希望看到整张作品的轮廓，后续处理人时才知道下手该多重。

编：总结后期与滤镜套用，是否能给大家一点建议?

渡：我常说后期的领域条条大路通罗马，如果我们依赖滤镜的速成，就没办法养成自己的风格。用滤镜也要能驾驭滤镜，我建议大家套用时留意参数的变化，试着将预设值归零再逐项增减实验效果，以Nik Color Efex Pro的“漂白效果”为例，底下的微调参数包括一项“局部对比度”，字面上看不懂可以去调整着感受一下，试过才知道原来它会平衡亮暗之间的反差，增加质感却也会破坏肤质;再拿另一个子滤镜“黑暗对比度”来说，初始设定统一将亮度减45%，但不代表每张Low Key照片都必须降45%，所以我无法认同直接套预设值这种做法。这样做固然快速省事，却也让初学者跳过了太多步骤。乍看之下由外行马上晋升为内行，然而缺乏练习将显现在作品微调上，因为一张照片不是套完滤镜就大功告成，真正的功夫在滤镜之后的精雕细琢。这时候看门道与看热闹的差异就会暴露出来，或许你觉得怪，但你就是抓不出问题所在，更不要讲万一滤镜停产，届时我们还剩下什么?

像我最近打算参加英国MPA摄影师协会认证考试，其中面试时会直接问你，能不能用软件做出和滤镜一样的效果?若不行就丧失资格，这是国际上对职业摄影师的要求，也呼应了基本功的重要，正所谓“树头若顾乎正，就不怕树尾做风台”，唯有了解原理才能突破框架，让滤镜为你所用而非受其支配。