在摄影这条路上，每个摄影师都在默默地付出，同时也在默默地收获着。就像摄影师Alexandra Cameron，他在这条路上已经走了很多年了，付出了很多，也收获了很多，而这些收获，总是在他的脑海中徘徊者，激励同时也警示着他，让他能够一直走下去。因此，小编给大家带来了他的收获，希望对大家能够有所帮助，同时希望你也能够分享一下收获。

1.与他人比较

无论如何它都是会发生。我不在乎你是一个刚刚拿起相机的初学者或是一个顶级的摄影大师，你总是会有和他人比较自己作品的时候。这是摄影很重要的一个部分，但是，在比较过后，学习到东西之后，不要放弃自己本来的方向。其他人的风格很棒，但这并不代表就是适合你的风格，坚持自己的道路、自己的想法，形成自己的风格。

2.没有规则

最好的规则就是没有规则。摄影不该有条条框框，什么阳光16法则、不能裁手裁脚、三等分构图才是最好的构图等等，都是在特定的环境下才起作用，不要让这些条条框框影响你的创作，大胆去尝试，不要让别人的说法影响到自己的想法，毕竟，艺术这东西是非常主观的。

3.模仿也是原创

很多时候，摄影也是从模仿开始的。不要害怕别人说你是抄袭的就不敢去尝试。看到了好的作品，激发了你的创作灵感，就勇敢地去拍摄吧!只要你不是完全复制，这就不是抄袭，把自己的想法加进去，你可能会有很大的收获。

4.艺术与摄影

这两者，在某种程度上是很接近的。对于摄影人的类型，我把它分成了两种类型，一种是“艺术家”，另一种是“摄影师”。你创作时，无中生有那就是艺术，艺术家就是使用摄影媒介创造故事，也可以使用后期软件或是其他的道具创作概念性的东西，而摄影师呢?他们的灵感则是来源于现实生活，以生活为基础来讲故事，他们时时刻刻用相机捕捉着眼前的事物。而在当前，大多数的摄影人则在这两种类型中摇摆。

5.在照片背后的是人，而不是相机

“哇，这张照片太棒了，这是用什么相机拍的?”这句话，早已被摄影师列入黑名单了。“用什么相机不重要，重要的是拍摄照片的人”这句话也已经听到耳朵都生茧了，但不可否认的是，这是一句非常有道理的话。技术比起相机，却是更重要，拥有好的技术，才能发挥出相机功能的应有水平。

6.合作

你也知道，对于摄影师来说结交的许多朋友也会是摄影师，但这也是一件非常棒的事情。通过与其他摄影师合作，你也可以学到许多东西。而且，许多事情，也只有同为摄影师的人才能够理解你，并且愿意与你一起做。

7.不要总是听他人的话

每个人对于你拍摄的作品都有不同的看法，有一些是善意的建议，好的建议，这对于摄影师来说，是非常宝贵的意见，同时也是对自己不足的认识;但是也有一些只是键盘党，只为图一时的自我存在感而妄加评论，对于这些，你需要做的便是把他们视而不见。

8.乐于分享

因为爱摄影，你也愿意花几个小时的时间在网上浏览他人的作品，同时见到自己喜欢的作品，也希望作者能够分享一下自己前后期心得。所以，如果有人希望你能够分享心得的时候，不要吝惜，与他人一起分享，同时也是一个学习的好机会。

9.使用快捷键

后期制作中，快捷键的使用可以给我们节约很多时间。特别是一些常用到的快捷键，像修补工具、画笔调整、曲线等等这些，在Photoshop中快捷键设置可以看到所有的设置，熟记它们吧!

10.制作拍摄记录表格

制作一个拍摄的电子表格，记录自己拍摄的各个项目，包括客户名字、拍摄主题、拍摄时间、拍摄费用等等。再给拍摄的照片文件夹命名时，可以用时间+客户名字+拍摄主题来命名，以方便查找。

11.备份照片

记得备份照片。许多摄影师都有过丢失照片或是误删照片的经历吧!这确实是一件非常悲哀的事情，而且很难补救，备份照片的习惯要养好，在确定照片在以后都不会用到的情况下才删掉吧!

12.给作品起名字

给作品起名字是一件不简单但却很重要的事，这对作品受关注程度有很大的影响。当你在起名字遇到困难的时候，可以试着从歌曲中找灵感，我敢打赌，很多歌曲的名字或是歌词会与你的作品非常符合。借用一下吧!