分享团队:余乐工作室,成立于2011年,下属于央视纪录国际传媒有限公司,是中央电视台纪录片制作机构之一。微信搜索公众号:jiluguoji 。本文由《历史的拐点·汉匈之战》导演崔伊提供。
在很多纪录片学者看来,“真实”与“再现”这两个词本身就彼此矛盾、水火不容,然而当所有“真实”的人与事都已经消失,历史纪录片将依靠什么来填补那巨大、茫漠的时间空白,重新搭建起记忆的宫殿——尤其面对照片、遗迹、当事人都已不复存在的古代?
难道我们唯一“正确”的手段只有用空镜来填满纪录片?
艺术的创作永远没有对错之分,我们的理想,就是要制作有感情的影像,要用自己的手段,舍弃那些貌似“客观”却冰冷、坚硬的表述,让镜头对准人,重新搭建属于那个时代的历史时空,这就是情景再现。一个好的情景再现片段,需要符合史实又富有美感的场景和道具,质感优越的光线影调氛围,以及表演上空间十分有限,需要小心谨慎控制的演员表演。同时,因为纪录片摄制组的预算有限,条件有限,情景再现困难重重。挑战就是动力,如何进行一场精彩的情景再现的拍摄,我们将结合纪录片《历史的拐点》的创作,和大家分享经验。
如何用哈士奇拍出狼?
从小都认为狼应该是威风凛凛的,某剧上哈士奇冒名顶替的“狼兄”却集体卖萌,画面太美无力吐槽…
这五官紧凑的阿拉斯加当真跳戏…
“狼”来了
在我们被神剧“头狼”萌的满头狗血时,也仔细的考虑了一下,我们该怎么做?在《历史的拐点》一个段落是描述汉武帝(主角)想象自己新生皇子被象征匈奴的狼所威胁,动物+孩子,我们用景深控制还算及格的完成了考验,皇子处于焦点内,远处的哈士奇被诱惑而来处于焦外,通过双线叙事(汉武帝的冥想、皇子和“狼”的对峙)和各种特写的混剪,来完成这场略有难度的再现戏份;
其实用哈士奇拍狼真的好难,动物演员若不是经过专业训练,那真的是一遍又一遍的喊咔(这里要说演员大哥十分敬业,一遍遍的陪狗狗玩耍…)我们用的素材时长很短,但是片比很高,拍摄了大量的素材,合适的光线、造型、动作却是少之又少,我们尽可能的,将拍摄到的合适素材和气氛性镜头融合在一起,营造出一只相对比较有“狼性”的哈士奇。本场快要拍完时,哈士奇小朋友累的不行不行了,它吐着舌头歪着脑袋瞧了两眼镜头,迅速紧闭双眼吐舌做装死状,萌的全组人不忍心叫“醒”它,直到灯爷在自家的钨丝灯上烤了起香肠和馒头,我们的拍摄才得以继续…
所以,具体操作上是:
1.摄影造型:剪影,是万能的遮瑕霜。我们在哈士奇的远端背景处,用大灯chei起了大逆光;哈士奇脸部的细节被很好的隐去,只保留了接近狼型的形态;在景别的使用上,我们比较谨慎,拍摄了一些动态的局部特写,同时,影子的效果也有助于神秘感和威慑力的塑造;
2.动作控制:让哈士奇的主人用诱饵逗狗,让哈士奇做出吐舌头、跳跃、张嘴等动作,使用慢镜头捕捉这些动作,拍了很多条,总有能用的上的;让演员和哈士奇在一个画面中,焦点在演员和哈士奇身上来回交替,用演员的表演、紧张的氛围来弥补、营造狼的错觉;
3.素材处理:后期处理上,我们使用较为快速的镜头切换,让哈士奇不露怯,同时在片段中剪入真狼的闪回、象征镜头,和奔跑的战马、演员紧张的眼神、紧绷的动态组成一段较有紧张压力的冲突段落;到了音效处理环节,我们使用沉闷的狼啸贯穿其中,配合剪辑的节奏,紧张感颇重的背景音乐也在不断升温;
4.宏观把握:该段落是纪录片《历史的拐点》中选题《汉匈之战》的节选,本选题主要围绕着汉朝和匈奴之间关系的历史故事展开,传说中匈奴人崇拜狼的图腾,我们也一直使用狼的素材镜头来搭配匈奴部队的再现段落,在意识形态上,把匈奴和狼建立了一些联系;
如何用三十匹马拍出汉匈大战
三十匹马,一群醉醺醺的坝上马夫,一辆金杯,两台无人机,两个职业摄影师,如何拍摄出汉朝和匈奴的大战?今天是开工第一天,在风沙、爆晒和极寒三者于一身的坝上草原,半个小时就灌满浑身砂砾的我,对于是否能进行航拍保持观望态度。。。我们至少需要拍摄出十分钟以上的匈奴骑兵策马奔腾的高质量镜头,时间就是金钱,怎么办?以下三个土方子,看看能不能“药”到戏除…
1.“超长轨道”和草原行军最搭
蒙古矮马和浑身酒气的马夫朝着我们来了,我们把金杯车每个窗口都堵上一台机器。一声令下,马队开始前行,而我们的超长“轨道车”也缓缓开动…升格,让小马的逸动姿态更美;靠近,长焦镜头的抖动被中短焦距治愈(我们没有使用稳定设备);Q键切换,这里不是de_dust2,但是FS700蛋疼的8秒拍摄和预读让我们不得不来回切换其他的拍摄机器,保证这几公里的行军路线不会因为设备的问题而中断了拍摄;最后还有崩溃的编导和宿醉马夫之间的爱恨情仇,他们挥舞着自己的拳头,发誓要把汉匈之间的问题在今日解决…那一天拍完大家都哭了,摄制组哭的是坝上的酒太醉人,而马夫们,则是因为颠簸一天而产生的臀部病痛…
第二天迎来了云淡风轻,小飞机在一望无际的天空中肆无忌惮的飞翔着,它灵活的穿梭在马队、树林和峡谷之间,大家坐在退休的“轨道车”顶上,被夕阳缓缓下落的草原黄昏美景所震撼,精彩的素材在监视器上反复播放着,每个人的心灵终于受洗…
2.乱拍混战
拍摄战斗场面的那几日的第一天,碰巧是电影大师黑泽明先生的诞辰日,在滚滚黄沙中,组里的摄影老师说,我们要《乱》拍一下…
(《乱》的工作照)
“怎么乱?”我谨慎的带上了口罩,我的口罩是特制的,用剪刀简单处理了一个半径两厘米的口,便于缓解烟瘾,但是正巧赶上坝上牧林期全区域禁烟,我只好用一只手指堵着破口说话,以防砂砾的灌入。“不到三十个兵啊,排长同志。”
“交给我吧。”一双明亮的大眼睛闪烁在摄影老师被太阳烤的黝黑的脸庞里。
或许对于经典,粗粝的模仿也是极好的。我们让总数在三十个人以内的马队和武行在拍摄区环绕着行动,两台吹风机没完没了的工作着,风沙四起,两军的战士不分你我,刀枪棍棒刷得有模有样(武行兄弟一个个都是好样的)。两个长焦镜头发挥了极大的作用,它们压缩了纵深空间,战马和士兵堆积在了一起,干净的天空和强烈的日光,勾勒出了一幅幅相对饱满的混战画面。
“乱不乱?”摄影老师狡黠地笑了,大家都笑了,我也笑了,因为我觉得此时此刻,最应该做的事情就是躲到金杯车里,为天空中注视着我们的大师点上一根。
3.花样作死
“死!”导演发出了终极指令,功夫小子一般的武行兄弟纵深一跃,来了一个华丽的旋转三分之一周半,摔在沙滩上。
壮烈牺牲的场面是战争戏不可或缺的一个环节,武技高超的武行兄弟可以轻松拿捏各种“花样作死”躺地招式,各种旋转跳跃、大逆光、喷溅的血星、配合超级慢镜头,摔倒时扬起的砂砾显得很美。
同时,见血是必不可少的。
为了凸显汉朝大将军卫青的英勇善战,我们给他设计了一个见血的镜头;
当然不是真血,我们给一个小矿泉水瓶盖挖了小洞,把红颜料注满,在演员砍下的瞬间,激射了一下。
在影视行业,钱永远是个问题。预算永远是创作中要考虑的首要因素。如何合理用钱,我们将在后续的文章中,从美术设计和演员等多方面继续分享纪录片情景再现如何省钱的秘诀。