有一个摄影新手常犯却很少人提到的错，就是拍摄后不经筛选就把所有照片展示，又或者不懂什么照片值得拿出来，什么应该删除掉。小弟觉得，选相片的功夫不是杂志编辑才要学，摄影人更加要精通。

大师也会拍到烂片

任你技术再纯熟也好，一场拍摄活动后，无论是婚摄、宴会、旅行、街头抓拍、生态摄影以至风景，记忆卡中的照片肯定会有些构图重覆、手震、被摄者未准备好或表情古怪、不自然，对焦不准或整体未尽完美等等的情况，没有可能每张都是赏心悦目的杰作，所以我们作进一步处理照片前一定要进行筛选，删除失败了的照片。会修片的人一般都会严选值得修的照片，但就算是习惯直出的拍友，在展示给大家看之前也应该要筛选一番。选相片时也不是仅仅只删掉曝光对焦错误等等技术上失败的照片，我们更应只挑出能带出拍摄主题，有意义、具美观和不重覆的相片展示，否则只会令到观众感到沉闷。

客户要求交所有照片? NO WAY!

假如你拍婚摄，客人可能要求你交出全部照片，遇到此情况千万不要老实到自己看也不看便把记忆卡里所有照片传送给他。你答应了后，其实也要筛选后才交相的。如果不理好坏，连试机，测白平衡的照片也一并交给客户就是极不专业的行为，而且会把自己立于十分危险的位置，何解呢?大家在网上也看到隔一段时间便有新人投诉摄影师拍得差，把照片放上网叫大家评理这类事件吧?其实这类事件除了摄影师技术真的差劣之外，另一可能是因为客人为了要得到大家认同，刻意「精选」失败了的照片放上网从而以群众压力达到摄影师道歉或赔偿等之目的。故此，所有不及格的照片也绝不可以交给客人，这是常识。

选相片是学问，也代表阁下风格

选相片是一门要磨练的技术，也正正代表了摄影师的品味。一场婚宴或一场模特儿外拍，失误的不算，只计拍摄「成功」的照片，当中什么照片会被选中展示，什么照片被淘汰，什么才算精彩，什么是还差了一点点，都是摄影师的主观决定，他不喜欢的照片，很可能是你觉得精彩的照片，所以选择什么照片展示其实也代表了摄影人的个人风格。

当你日子有功，掌握了选片的准则后甚至可以帮助你增强摄影眼界。因经过选片训练后，拍摄时便会少拍很多垃圾照片，因为你已经不会再拍一些你知道就算拍下也一定会删掉的照片了。

增强对美的触角

选相片需要具备一项很难教的技术：对「美」的触角。新手常问的一个问题：「这张照片美吗?」 虽然「美」与否是十分主观，很难亦无须得到全部人的认同，但差的照片却多数一望而知，我们要避免拍到差的照片，同时要训练自己拍出和选出自己认为美的照片，久而久之，就会发展到个人风格。但最基本的，我们必须练出分辨好坏照片的能力，方法有很多种亦很个人，我的方法是多观看佳作，多留意名师风格，多看看艺术品等，良好的审美观便会慢慢培养出来。

我得承认拍了很久照片仍很差还觉得自己是大师的大有人在，证明就算不断拍摄，但对「美」的触角和认知没有下苦功也是徒然。虽然美的触角有些人天生便有，但这绝对可以后天培养的，只要大家有心便可以。

拍摄技术和选篇审美技术要并驾齐驱

拍完后，最后「见得人」的照片会剩下多少呢?这很视乎摄影者的功力和拍摄的题目。新手和大师都会拍到失败照片，差别在于老手的佳作命中率高得多。但拍摄技术和审美观也要一同成长，没品味，不懂何谓美丑的，选篇时可能觉得张张差不多难以取舍不如全部展示给人;拍摄技术太差的话往往又一张都选不上，所以作为全面的摄影人，拍摄技术与选相功夫两者都要训练。

不如重温一下上次摄影活动，重新选一次照片，把不喜欢的删除，在删除的过程中，你会更了解自己的错误，下次拍摄时命中率便会提升了。