整体思路：

1、使用颜色混合模式营造照片基调。

2、使用色彩平衡对不同曝光区域进行调整，营造色偏。

3、使用可选颜色加强灯光的表现力。

4、用海绵工具或者HSL调节加强灯光的饱和度。

5、锐化。

6、暗角。

后期是一件很有意思的事情，一旦你掌握了这个体系，你会发现很多事情不过是手到擒来。

比如说，如果要调整颜色，你会想到什么工具?

可能一般的人会想到可选颜色、色相/饱和度、柔光混合模式、颜色混合模式、色相混合模式、色彩平衡、曲线工具等等等等。

但是，一般的人就是这么一些零碎的点，无法将其整体化，从而在调色的时候无法随心所欲。

我在书里面都讲过这些工具，并提到了具体的适用情形，在此，我再具体归纳一下：

按颜色分：

可选颜色工具、色相/饱和度工具。

这两个工具是以颜色本身作为分类依据进行调整的。

可选颜色一般用于微调，制造色偏。

色相/饱和度工具一般用于大幅度调整，改变色彩性状。

按亮度分：

色彩平衡工具。

色彩平衡工具是以高光、阴影、中间调作为分类依据，然后分别调整的。

比如你想在高光部分增加青色，那么就选择高光——青色。

按主观意图分：

柔光混合模式、颜色混合模式、色相混合模式。

这几个工具是根据使用者主观定义的色彩改变色彩性状。

具体可以看下这个链接：《旁门左道第一期!调色高级技巧之色彩的定向分离》

按色彩区域分：

曲线工具。

这个工具无法精准的调整色彩，但能影响色彩的大致趋势。

比如蓝色通道提亮，那么就能够让画面整体偏蓝。

有了以上这么一个大致分类，你在进行色彩调整的时候，思路就会清晰不少。

我到底是要改变整体的颜色状态?还是针对某个颜色?或者改变某个曝光区间的色彩?或者是改变图片整体的色彩趋势?

具体到这幅图片。

首先，它有一个颜色基调，同时，阴影部分偏紫，高光部分偏青色，黄色比较突出。

可能以前你看到这句话没有感觉。

但是现在呢?基调?阴影?高光?黄色?

我觉得你应该有一定的感觉了，哈哈。

我们先看一下原图：

整体的色调非常统一，整体以中性色为主，色彩的饱和度都不高。

如果画面的色调非常统一，我们在模仿的时候，第一个想到的应该就是：颜色混合模式。

颜色混合模式可以把各种颜色最终统一到一种颜色下面，只是明度会发生变化。

但是我们在实际的使用过程中，一般而言是需要结合不透明度使用的，毕竟单色图片适用的范围不广。

我们首先要调整原图的曝光，方法是拉曲线+蒙版。

拉两根曲线，用三个蒙版。

我的意图就是让整个画面的曝光比较均匀，细节比较丰富。

对比一下

调整完之后，接下来就是上底妆：颜色混合模式。