风光摄影在很多人眼里是静态的、严谨的，而在摄影家眼中风景充满了动感和活力，通过作品让我们体会抓拍动感风景的经验。

一、利用天候，改变地形地貌的形象

在自然环境里，天候是最重要的变数：风起、云涌、雾 升、雨雪、闪电、飞虹。云雾的聚散是最常见也是变化最频繁的，它们和阳光的结合在大地上带来了投影和变化，甚至可以改变地形地貌在画面上的形象。

早晨我出去拍摄的时候，完全没有想到天际的云彩会突然亮开来。当看到雪山隐约地出现时，我甚至不知它到底是雪山还是白云。

远处的雪山隐现在云雾中，飘过的云层在地面上投下游动似浪的阴影，改变了地形地貌的视觉观感，画面建立在横向、不规律的色块和线条上，除了雪山和近处原野上阴影所表现的线条以外，其他色块的分界不是那么明显。为大地带来了梦幻的气氛。

画面建立在横向、不规律的色块和线条上，色块的分界不是那么明显，为大地带来了梦幻的气氛。

从云层中升起的雪山像通往天界的楼梯，为人们带来景仰、希望和遐想。同时把上部的彩云也纳入画面，它象征这条 “楼梯”的目的地。彩云为画面带来平衡感，如果没有它“拦”在上面，画面上半部就显得空荡荡。

二、运用线条和色块、考虑整体合成

景色与光影把画面分割成大小、形式不同色块，而其边缘就是线条。色块在画面上不同大小比例和安排以及线条的粗细、走向可带来不同效果。我们也要考虑到它们的整体构成， 使画面有一种连贯的整体感。

这张照片中吸引我的是云层的变化和它们在这片平静湖面上的倒影，带来一个瞬息而神奇的幻境。它让我体会到为什么藏民常把水里的景色看作是上天带来的启示。

我利用在山、云和水里的倒影形成的明暗、大小不同的色块来表现天地交汇所带来的动感。这些色块虽显随意，却有着韵律并充满画面，左上角的远山和右下角乌云的倒影不仅相互呼应，同时带来了平衡。

山、云和水里的倒影形成的明暗、大小不同的色块来表现天地交汇所带来的动感，左上角的远山和右下角乌云的倒影不仅相互呼应，同时带来了平衡。

湖面上随风而起的浪潮和天际的白云展现出一片天高水阔的气势。岸上被冲击成形的水草堆像伏地仰望的野兽，分享着这片大地上的张力。

整个画面被分成横向大小不一的三块：天空、湖水和沙滩。为画面带来冲击力的是云层与岸上堆积的水草所形成的强烈对比。

画面由横向色块和光影构成。云层投影带来波动的明暗对比，带来节奏感，也提醒了观赏者山坡上带有几分游动感的层次。

三、
寻找景物的结合与对比：色彩、明暗、刚柔

天地之间的对比是表达“天地交而万物通”的一个基本出发点。对比可以从色调、明暗、大小和刚柔等特质出发，不同景观的对比和交流使画面生动，也像街头两人偶遇一样，为观者带来期待。

画面包含远处雪山和近处山丘下民居之间的大小对比、雪山和土丘之间色调上的对比。

小巧可爱的花朵和雄伟的山峦，明亮的黄色和深郁的褐色，不论在题材还是色块的明暗上，画面表现出强烈的对比。

浮沉在云端的雪山和阳光下的村落、民居带来了“天上人间” 的对比，激起一份“天人两隔”的淡淡忧思。画面包含远处雪山和 近处山丘下民居之间的大小对比、雪山和土丘之间色调上的对比。
小巧可爱的花朵和雄伟的山峦，明亮的黄色和深郁的褐色，不论在题材还是色块的明暗上，画面表现出强烈的对比，给人“天地万象”的感觉。

结语

影友经常问我，“为拍这张照片，你等了多久”?也许很难相信，我很少为拍一张照片在一个地方等待理想的条件。一般来 说，“等”照片的原因是景色特别动人，符合创作者的既定思路和审美。但这种景色就像摆在橱窗里的精品，你看到了，别人也看到了，拍出来的千篇一律。先有构思再求实践的态度经常会排斥突发的冲动与发现的快感，拍出来的照片往往带有“十全十美”的工整，甚至有几分僵硬。

与其这样，我更愿意让大自然去安排，在一些没有人等照片的地方，发掘出一个突发而值得拍摄的瞬间。如果一位风光摄影 者能拿出街头纪实摄影者的那种精神，他的照片里就会很自然地显出蓬勃的生机和活力来。

这张照片里所强调的是右上角的云层和左下角的雪山之间的对比，它们在画面上几乎占有相等的面积。
在风起云涌的气势下，云层有了自己的生命力。

相对之下，耸立的雪山显得渺小，反而成了陪衬。在大自然里，没有永恒不变的形象，这说明了“瞬间性”的重要。