不要商业而局限了思维与想象，应该把每一个好玩、有趣的奇思妙想，送给真正可以接受它的人。

“装饰系”颠覆写真新概念

摄影、文/刘方(南京刘方视觉) 造型/唐悦

玩乐化的过程，装饰化的视效，艺术化的体验，想要实现商业写真从表象到灵魂的颠覆，考验我们更多的是天马行空的想象力、坚持己见的勇气和落实为优质影像的执行能力，这正是“装饰系”的魅力所在。

释意“装饰系”

所谓装饰系写真，旨在利用生活中常见的物品来完成艺术化的人物造型与搭配，呈现出与众不同的视觉冲击力，给人以想象的力量，从而让被摄者由现实感中完全脱离出来，成为一幅艺术画面的主角。这不仅是我们现时的创作动力，更是客户的消费需求。

体现“装饰性”的3原则：要把种种奇思妙想与造型手段中的点、线、面及色彩相结合，可以考虑从以下几点入手。

1.用夸张、变形、概括的手法表现出人物及整体造型的装饰效果。

2.使用富有节奏感的装饰手段，强调人物的特征、表达主题及情感倾向。

3.充分发掘形式的美感因素，使之转化成不同效果的装饰性美感。

光圈：f/20，速度：1/125s，焦距：70mm，ISO：100

光圈：f/22，速度：1/160s，焦距：70mm，ISO：100

写真消费从来不是只有一种模式，就像有人喜欢看喜剧，有人喜欢看悲剧或是恐怖片一样。当客户意识到自己正参与一场独一无二的艺术创作，这种高级的心理消费会使她获得极大的满足感。

探讨：用极致代替平淡 用视觉赢取关注

装饰系，在于追求一种较为极致的视觉效果。对于这样的影像概念，我们并不陌生，但问题在于很少有人将之真正落实到普通客户的商业拍摄上去。也许，我们被某些思维和商业的模式局限住了。

误区一 ：了解你的客户

我们不可能真正了解每个客户，更不可能对她的性格、喜好、经历做出多么深入的分析。虽然很多人喜欢标榜“个性定制”，说得天花乱坠，其实我们都明白：这不可能。

客户为什么要来找你拍照片?因为你拍的好看，她们喜欢你的画面、色彩、搭配、感觉，最重要的是符合她对自己的想象，但一定不是因为你了解她。创作者不应该放弃自己的主观和主见，更不应该过分误导客户。拍写真不是她一个人的独舞，而是共同创造，这是彼此信任的基础。

误区二：商业需要兼顾

一个具有突破性的想法能够得以实现，很大程度在于创作者能不能坚持，胆子够不够大。如果首先想到的就是折中的温吞方案，试图面面俱到、各方讨好，一定会适得其反。

具体到装饰系本身来说，大胆的造型与传统意义的唯美的确不可兼得，但这样的产品面对的就是相对应的客户。她们的消费心理是：要好玩，因为惯常的方式见得太多，单纯的漂亮和美也不再是她们的诉求：把我拍好看太容易，拍出不一样的味道才难得。

明确：特立独行的优质产品 意味着什么?

“装饰系”的一系列产品正是我们打破旧有误区和模式的尝试，这种特立独行的产品所获得的收效是多角度的。

1.从商业角度——实现产品差异化

我理解的“差异化”就是一种新规则的制定，这包含三层意思。一是独立的优势产品，二是细分后的客户群，三是能够充分掌控的价格体系。

其实这很好理解，差异化的产品能够让客户产生极大兴趣，使她们关注于产品本身。在这个基础上，自然能够实现用产品圈定目标客户，避免一切可能的恶性竞争，从而无论在价格、服务，还是宣传等方面都拥有主动权。这无疑是中小工作室的生存法宝。

2.从实用角度——提高照片使用率

现在流行的室内装修风格大部分是欧式、简欧、现代、田园等路线，太过写实的照片很难与房间达成协调。反之，具有装饰效果和设计感的画面更适合挂在墙上，真正成为家居的优美点缀，而不是扔在角落里吃灰的废品。

另一方面，具有突破和颠覆感受的影像能够在第一时间引起他人关注。虽然我们对美的认识不尽相同，但无疑能够产生深刻的印象甚至是刺激，这正是我们希望达到的效果。这种新鲜感也能够给客户带来惊喜，使她们乐于传播。

解析“装饰系”

梳理：从散点到系统

“装饰系”的创意切入点、影像形态以至于定义本身都经历了一个从模糊到清晰、从散点到系统的变化过程。在商业上，也逐渐摸索出将客户与艺术创作连结起来的最佳途径与方法。

第一阶段：使用固有造型素材的混搭，尚未脱离“偏造型感写真”的窠臼。

此时还没有脱离使用“现成品”的固有思路，虽然“混搭”了，但远没有达到理想的那种独一无二的差异性，与大部分同类作品没有拉开本质上的差距。

混搭Style光圈：f/11，速度：1/125s，焦距：70mm，ISO：100

古典Style光圈：f/5，速度：1/125s，焦距：70mm，ISO：100

混搭概念被谈得太多，要避免它变成各种零碎的堆砌，就一定要明确地表达出核心意图。当然，视觉的达成本身也是一种意图。

第二阶段：把各种“不相干”的生活素材引入造型和拍摄，主观意趣更为强烈。

此时开始拓展造型材料的使用空间，打破固有思维模式的限制，充分挖掘各种“可用”或是“不可用”的素材，呈现更具艺术主题的表现样式。

唯美Style

色彩Style

对材料的充分挖掘使拍摄过程富有乐趣和惊喜，造型效果的独特加之必要而恰当的摄影手法，呈现出炫目的装饰性画面。

第三阶段：信手拈来，无不可为，把拍摄变为一场创意娱乐秀。

经过前两个阶段，此时无论在造型材料和手法上都获得了极大的自由度，随手就可以将现场的任何东西——无论是穿的戴的，还是吃的用的，变成极佳的装饰品。

性感Style

造型材料的自由运用使创意的灵感更显恣意，当任何一种想法都可以付诸实施时，拍摄者与被摄者的信心都获得了极大鼓舞。也因此而更加注重灵感的碰撞与画面视觉张力及丰富内涵的传达。

创意：素材大集结 妆不惊人势不休——杂货和菜场永远是灵感的源泉。