这个问题看似非常简单，但谁能具体说出构图的作用?人们常说构图是照片的骨架，骨架支撑起人，所以构图支撑起画面，那么，构图是怎么支撑起画面的?为什么以及如何支撑起画面的?再往下深入，你会发现，【为什么我们需要构图】这个问题实际上是非常复杂与深奥的。

初看到这个题目，我的第一感觉是：难。

为什么说难?因为这个问题可以写N本书(实际上现在也有N本关于构图的书了)，我要用很短的篇幅向大家介绍如此庞杂的构图系统，难!

所以，我的这个回答就不向大家介绍具体的构图方法了，我只给大家讲一个问题：为什么我们需要构图?

一：构图能主动引导观者

先给大家看一幅照片：

大家告诉我，你看见这幅照片的第一视觉落脚点在哪里?

我想，绝大部多数人第一视觉落脚点应该都是停留在远方的万缕霞光那里。

再给大家看一幅图：

这时候大家的第一视觉落脚点应该在画面下部的海螺，但不仅限于此，你还会观察到远方的霞光，实际上，你在欣赏这张照片的时候，你分了两个步骤，拥有两个层次，而摄影师可以通过他的构图来影响你的观测顺序和观测层次，这就是所谓的构图能主动引导观者。

再比如：

大家告诉我你的第一视觉落脚点。

我想，大多数人应该都是停留在花海与天空的交界处。

再看这幅：

这时候大家的第一视觉落脚点应该是在花海中的小径，然后顺着小径延伸到天空。这亦是摄影师通过他构图的变化来告诉你：来，你应该这样看!

通过这几个例子，大家可以感受到构图就是摄影师的武器，你要通过构图来告诉观者：来，你应该这样来欣赏我的这幅作品。

无论是前景构图，延伸线构图，透视构图或者渐变构图，实际上都是在起着这样一个作用：来，你应该这样来欣赏我的这幅作品!

这就是第一个作用：构图能主动引导观者。

二：构图能主动表明主次

有时候我们仅仅告诉观者该怎么看还不够，我们还要告诉他们：来，我的这幅作品的主角是这个!

大家随便浏览一下下面这张图片，然后回想一下画面留在你脑海内的东西

我想，大家印象最深刻的应该就是那盆摆在左下角的花草，然后是大环境(准确的说是那把伞)

大家再看这幅图

留在大家脑海内的东西应该只有两样：一盆花草，和另一盆花草

这时候你是愿意人们记住大环境呢，还是记住另外一盆花草呢?这完全由摄影者决定，也就是说，你能通过构图去决定你的主次内容，让观者记住哪些信息，然后过滤掉哪些信息。

三：构图能主动表达情绪

给大家看一幅图

大家能够感受到的是平和与美好

再看这一幅

大家感受到的应该是尖锐与不稳定。

画面内容几乎没有变化，但下图采用倾斜构图，加剧画面的不稳定性，从而影响人的心理，这就是构图的第三个作用：主动的传达情绪。

你要告诉观者：我这幅图片想传达的是喜悦，或悲伤，或落寞。画面内容是情感的一部分，而构图亦是。

再比如：

这幅图就是纯风景，表达的是自然的美，没有强烈的个人情感倾向。

但这一幅的构图颇有念天地之悠悠，独怆然而涕下的感觉(并且能十分迅速的集中人的视觉焦点)。

你到底是想要传达自然之美，还是苍茫寂寥的感觉，构图可以帮你。

所以，当我们明白构图的三个作用：主动引导观者，主动表明主次，主动传达情绪。

我们就可以明白，我们构图无非是在做这样几件事：

你要这样看这幅图，我这幅图的主角是他，我这幅图想要表达的是这个。

我们用三分构图，是为了不让主体过于集中，让画面有层次感和主次感，用居中构图，就是为了让主次分明，主题突出，而黄金构图既有引导观者的作用，还具有表明主次关系的作用等等。

图片虽然不能发出声音，但我们用构图替我们向观者发出声音。

所以，我最终的答案就是：

当你在构图的时候，你要思考的是：我是要引导观者去看图，还是想要告诉观者这幅图的主角，或者是想通过构图向观者传达情绪，当你选中其中一个或数个的时候，你再去想具体的构图方法。比如通过引导线构图来移动观者视线，通过三分法来平衡主次角色，通过倾斜构图来表达强烈情绪等等。

总而言之，构图实在是博大精深，但当你知道你想要的效果是什么的时候，比掌握一万条具体的构图法则都来得重要与容易。

有人问我：什么构图更美呢?

【构图本身】实际上是不存在美丑的，构图是一种方法，一种抽象出来的思维，它实际上并不存在于现实生活之中，我们不能说三分构图法美，不能说对比构图法美，甚至连黄金构图法本身都不能称之为美，当你把黄金构图展现在我面前，按着我脑袋对我说：这还不美吗?我也只能抱歉的回答：对不起，这只是黄金构图示意图，并不是黄金构图本身，一旦黄金构图本身被我们窥探到，它便马上消失于无形了。所以只有当这些构图法与具体的景象相结合时，才会有一个美的存在，但构图法本身并不存在美丑之分。